音乐的散文

音乐的散文（精选21篇）

音乐真动听

文/张茜

我爱音乐，音乐是跳动的音符、快乐的节奏，也是我的开心果。

我喜欢音乐，并不是想成为在舞台上尽展风采的音乐家。如果是这样，我就找不到那种自由自在无拘无束的乐趣了。

我爱选择自己喜欢的曲子。在孤独时，唱几句自己爱听的歌，心里会感到温暖；在失落的时候，听一听欢快的曲子，烦闷的心情会被音乐吹散；在悠闲的时候，听音乐可以令人心情愉悦；在劳累的时候，听音乐可以使人头脑清醒、解除疲劳……音乐，给我带来许多快乐。音乐时而欢快，时而悲壮，时而舒放，常常令我欢欣，令我感动，也令我沉醉。

每天晚饭后，我都爱听一段音乐。这些曲子悠扬而动听。闭眼欣赏，音乐仿佛是山间小溪在叮咚作响，把我包围在欢快、轻松的气氛中。我如同有了一对翅膀，变成了一只小鸟，在溪水上空自由地飞翔，呼吸着清新的空气，全身心地感受这奇妙的大自然。

有时，我静静地听——那音乐如一粒粒小水滴飞击着岩石，又像甘霖滋润着我的心田。闭上眼睛，展现在我面前的，则仿佛是一条长长的音乐河，无边无际，我如同一条快乐的鱼儿徜徉在其中……

音乐喷泉

文/邓祎鸣

夜幕降临，我和妈妈漫步在紫贞公园。深蓝的天空和粉红的晚霞交相辉映，形成了一幅美轮美奂的画。半圆的月亮是那么明亮，又那么油黄，像一个用手掰开的大半边葡萄柚，随意被搁在一张桌子上。几颗星星忽明忽暗，似乎在与我们捉迷藏。

天鹅湖边，微风吹来，湖水泛起阵阵涟漪。八点左右，湖边的游人渐渐多了起来。湖面上是五光十色的喷泉灯，喷泉在音乐的高低起伏中翩翩起舞。巨大的喷泉起初像一朵绽开的花朵，瞬间，它随着音乐的变化，时而粉红，如灿烂的云霞；时而翠绿，如碧绿的屏障；时而天蓝，如广阔的天空；时而火红，如跳动的火焰……黑天鹅静静伫立在湖边，仿佛被这多姿多彩的喷泉陶醉了。《飞得更高》这首激情澎湃的歌在大家的欢笑声中响起来了。这时，喷泉既像飞龙升天，又像百花怒放；既像柳絮纷飞，又像微雨飘洒。突然，一股几十米高的水柱犹如一把巨大的宝剑直冲云霄，然后又从天而降。一阵风吹来，把水柱吹得如烟，如雾，如尘，真是美丽极了！当音乐响起“我要飞得更高”时，一群黑色的小鸟迎面飞来，真像一只只小精灵在为音乐伴舞呢！

回家的路上，泥土的气息，青草的芬芳，沁人心脾，夜色中的紫贞公园更加可爱了。

广场边的卖艺人

文/伏鑫

上学、放学的时候，路过市中心的铜马广场，总会听到阵阵喑哑的二胡声。

那是广场边上的一位卖艺的老人，埋着头，在兢兢业业地营造着那份苍凉。

还是在很小的时候，我跟着妈妈到市中心的书店买书，就见到这位卖艺老人低着头坐在那儿，自顾自地拉着一把二胡。当时我对二胡一窍不通，加之年龄尚小，便对那胡子拉碴的老爷子由衷生出一股崇拜之情——以为他是一位很有水准的艺术家。

于是，带着这最初的印象，听着这不甚了了的二胡，度过了许多岁月……

一天的音乐欣赏课上，老师郑重地捧出一盒珍藏已久的磁带：“这是阿炳演奏的《二泉映月》。”听着那凄切忧伤而又婉转圆润的旋律，我不禁悲喜交集——喜，是因为卖艺老人所拉的，正是这首曲子；悲，是因为我不曾料到卖艺老人的技艺与大师竟是如此悬殊！

此后我每次路过，总忍不住多看老人几眼，目光中虽然少了几分崇拜，却多了对其不堪命运的悲悯。我几乎没有看到过老人抬一抬头，他仿佛完全与外界隔绝，一个人完完全全地浸入到了音乐的意境中，浸入到了自己借音乐来宣泄的某种情感里……他是通过音乐来慨叹生活的艰辛？还是抒发对坎坷命运的自怜？抑或表达对过往的追忆和对未来的茫然？没有人知道。但在那不太圆润的粗糙的乐声中，人人都可以看到：他的须发在一天天变白，他几乎从不更换的破旧的蓝布衣衫渐渐看不出色彩，他的黝黑的脸上皱纹在一日日变深且爬满了脸部的每个角落……他几乎不抬眼看人，他也从不开口说话，搁在面前的布满裂纹的白色瓷碗里总是寥寥的几枚硬币——所有人都看得出来，这是一个贫苦的卖艺人。

但他毕竟是一位卖艺人，卖艺人有卖艺人自己的骄傲。他拥有的不仅是与他风雨相伴的二胡，更有以音乐换取生活的尊严——全不似靠出卖尊严换取同情和怜悯的乞丐！在那匹昂首奋蹄的大铜马下，他拉着他珍爱的二胡，在艰难的生命旅程中坚毅前行。

那曲在他的手下变得有些支离破碎的《二泉映月》，似乎与他的身世极其相配。虽然老人没有阿炳高超的演奏技巧，也无法像音乐大师一样层层铺垫最终爆发出情感的洪流，但这又何妨？艺术女神公平地对待每一个人，即便是最卑微的卖艺人也可以在音乐中显示其独特的亮色。的确，他的音乐显得生硬，艰涩，难登大雅之堂，但这或许正是演绎他的人生、讲述他的故事的最好的载体……

尽管读中学的我变得越来越忙碌，但每次路过广场，我都会稍稍放缓脚步，向卖艺老人投去我关注的一瞥；甚至平时我会少用些零花钱，为的是能在那苍凉的乐声中稍稍驻足，向那只白色瓷碗中弯腰投上一枚硬币。

父亲的乐器

文/岳凡

年过花甲的父亲，痴迷于音乐，尽管对基本的韵律都一窍不通，但父亲并没有因此懊恼，还是摸着石头过河，一个音符一个音符地尝试，慢慢记住哪句歌词应该用哪一个音符，我佩服父亲孜孜不倦的精神。

父亲爱音乐，也爱乐器。他把音乐当作生活的乐趣，演奏得好坏他不计较，只要演奏音乐，他全身就有一股子使不完的劲，兀自陶醉在音乐给他带来的快感里。

父亲喜欢收藏各种各样的乐器，有长笛，有二胡，有电子琴，有葫芦丝，有鼓，有唢呐等，都整整齐齐、有模有样地摆放在客厅的柜子上。父亲尤为喜欢二胡，在记忆中，他已经拉坏了好几把，父亲是个敝帚自珍的人，如果还能修补，他是不会将二胡扔在一边不闻不问的。看着父亲手中的二胡，琴膜已经脱皮，琴杆也布满大小不一的裂痕，父亲用透明胶裹了一圈又一圈，发出的声音支离破碎，有些颤抖，我告诉父亲，要给他买一个质量上乘的二胡，对音乐人来说，二胡像侠客手中的剑，像文人墨客手里的笔，像石匠手中的锤子，同样尤为重要。可惜如今还没能如愿，也许父亲心里还是有些失望，尽管他嘴上也再三拒绝。我知道父亲舍不得花钱，随便在街上买一个地摊货，对父亲来说，也许只要能发出声响就心满意足了。

父亲也不是游手好闲的人，每天像大王巡山一般，有时候拿着锄头背着背篓去山上挖些草药，有时候也背着手去庄稼地里检查母亲的工作，回家像一个老领导，给母亲做指导，下命令。其实种庄稼，父亲是个门外汉，毕竟他大半辈子在外闯荡，他也不知道哪块地种什么收成好，该施肥多少，他就爱瞎指挥。母亲也常常会嫌他碍手碍脚，只管叫父亲回家拉二胡。

父亲就带着他心爱的二胡在附近的核桃树下如痴如醉地拉起小调来，其实我往往听不出父亲拉的是什么调子，不过那首《东方红》是父亲演奏的必备曲子。父亲拉二胡曲的时候，我也常常会想到阿炳如泣如诉的《二泉映月》，会耐心地坐着倾听。只要父亲一拉二胡，村里的小孩子也会被他的二胡声吸引，还会请父亲拉他们喜欢的曲子，可多数的现代流行歌曲父亲也手足无措，心有余力不足。

幺妹回家的时候，总会给父亲带来曲谱，父亲就会按照曲谱上的“数字”聚精会神地摸索。后来女儿生日的时候，父亲居然用电子琴演奏《生日快乐歌》，我的眼泪一下子夺眶而出，我激动，也被父亲的执着所感动，我们对待生活中的难题，只要像父亲一样，肯下功夫，肯花时间，勤学苦练，坚定信念，持之以恒，相信什么困难也都能够迎刃而解。

我要感谢父亲的乐器，感谢乐器给父亲带来的快乐，替我在父亲孤独寂寞的时候陪伴他，看到父亲演奏音乐时脸上流露出的喜悦，我在远方会少些牵挂。生活也像父亲演奏的音乐，虽不是完美无瑕，惟妙惟肖，但每发出一个音都像从心里流淌出来的蜜，那才叫甜。

我心中的那首歌

文/黄佳玮

人的生命里不能没有音乐，没有音乐的人生是单调苍白的，没有音乐的人生仿佛没有路灯的黑夜街道，没有音乐的人生如幽阴空荡的深山茂林，寂静无声。

谁的心中没有一段如泉一般值得寻觅的音乐？尽管有人喜欢激越，有人偏爱悲怆，我却独爱那让我久久不能忘怀、铿锵有力的《中华人民共和国国歌》。这首歌象征了一代又一代的红色经典，以简洁的文字、激昂的旋律向人们诉说着中国从屈辱的“东亚病夫”到昂首于世界之林的“东方明珠”的经历。

“起来！不愿做奴隶的人们！把我们的血肉，筑成我们新的长城！”歌曲中的字字句句透出中华儿女坚韧的气节，虽然我们的肉体处于低贱处，但我们不屈的灵魂却在最高尚的地方。我们没有金钱和权力，但我们永不向恶势力低头！没有人愿意成为奴隶，那么我们就站在战场的前方，扞卫自己的尊严。

“我们万众一心，冒着敌人的炮火前进！”中华民族经历了许多磨难，却仍然屹立在世界的东方，那是我们众志成城，万众一心，一致对外的决心造就的辉煌！虽然我们处于和平年代，但弥漫着阵阵硝烟的战场仍历历在目，解放军的飒爽英姿还在眼前浮现。这个从解放以来走过了64个春秋，依然不畏牺牲、奋勇抗敌的民族，仍然保持着自己的风采。

每当看着五星红旗冉冉升起，我总有一种道不尽的自豪。迎风飘扬的国旗对所有人诉说着成长历程和光荣，《中华人民共和国国歌》高亢激昂的旋律让我萦系于心，久久不能忘怀。不管是喜欢激越还是偏爱悲怆，我独爱这美妙的音符。

轻寒正是可人天

文/张恒

住在滨湖春天的最大好处便是旁边有一个望湖公园。我几乎每个晚上，都要去公园里走一趟。每次去，路径一样，感受却不一样，天天人相似，夜夜花不同。

无论你从哪个园口步入，皆有曲径通幽之感。花丛树荫绕脚而走，挂灯草坪灯幽光流碎，几乎所有的植物都如同一幅蒙娜丽莎，被掺着月色的音乐敷上了一层轻柔。

是的，夜晚的望湖公园是一片音乐的天地，音乐就是这里盛开的花朵，就像永不凋谢的夜来香。

我喜欢走上街这个路口，穿过露风亭，绕过花石林，路那边就是大理石休闲广场。我不知道，为什么一台音响，一首乐曲，就能把这么多人聚集在这里？几百人同跳集体舞，不同的年龄，不同的身材，迈着统一的步调。向前，起起伏伏若浪波涌岸；向后，摇摇晃晃如贵妃醉酒。乐曲缠着舞者的脚步，舞者踩着乐曲的节奏，好一幅动感十足的夜景图。

喷泉台下的两处空地，四周花团簇拥，两旁石球排列，就像是精心设计的舞池，吸引着一对对翩翩起舞的青年男女。从廊桥的方向望去，舞池临水而起，岸柳掩映，湖灯像游人的眼睛窥视着舞池里跳跃的身躯，音乐像情侣的激情流淌在幽幽暗暗的湖面。有风从水中升起，嗅一嗅，鼻息里都有舞的韵味和夜的暧昧。

环形台上是中老年妇女的领地。她们不像跳集体舞的人那样悠闲，也不像跳双人舞的人那样含蓄，她们统一着装、统一道具，排着整齐的队伍敲着统一的鼓点。很多日子，这支腰鼓队都给我一瞥惊鸿，尽管她们的笑靥不如夏花，她们的身段不及春柳，但在朦胧的路灯下，亦精彩，亦朝气蓬勃。

走在望湖公园，不能不说湖。占地350亩的园地却有100亩的水面，可谓灵气十足。狭长的湖面主体部分在公园的北边。霓虹灯下，四周的高楼大厦围园而矗立，陆上一半，水中一半。错落有致的窗灯，在陆上闪，在水里闪，相映成趣。

各个路口的水系用拱桥或是石渠连接起来，立于此，俯首凝视，脚下如半个月亮隐进云层，忽隐忽现，飘然若仙。

园的南边，最是清雅，清泉明月，玉树临风，别有一番幽静。每每走在扭曲的栈桥上，两侧茂盛的枝叶会探头探脑地与你耳鬓厮磨，借着幽幽的月光轻轻地把你的衣袂牵引。尤其是在秋夜，剥去了春的癫狂，夏的浮躁，冬的凛冽，只剩下淡淡的清凉惬意，一味“轻寒正是可人天”的妙处袭上心头。而每每此时，我便想起“漫步长廊上，难得几清闲。云淡难遮月，风轻不惊蝉。一泓清流过，五步便是泉。慷慨吐清音，无意此中偏”的诗句。此情此景，盖不由己。

望湖公园的夜晚，是一曲流淌在脚尖上的清歌。

音乐 文学 我

文/杰克

音乐文学我

陈思雨

喜欢一个人在夜深人静时，找开录音机静静地欣赏那首首动人的歌曲，也许只有这个时候我属于我自己，尽管朋友们都说我五音不全，尽管至今我不能完完整整地唱完一首歌，可我却偏偏喜欢上了音乐。我喜欢让生命在音乐的空音里自由地飘荡，游走，让心灵静静陶醉在美妙的旋律中，特别在情绪低落，心乱如麻时，这个时候我会一个人躲在房间里，听音乐，把音量放到最大，让音乐的旋律抹去我的烦恼，让它净化我的心灵。

每当这个时候，心里就有一种冲动，一种创作的冲动，因为音乐中有悲伤，也有快乐，也有悲喜交加，我想这些偏偏是给那些天性孤独，敏感，充满伤感的人而准备的，而我偏偏是这些人的集合体，我是一个多愁善感，一个有着朝阳的热情，夕阳一样的忧郁的男孩。

我整天在现实与梦想这间徘徊。在这喧哗的城市中我迷失了自己，当梦想一个个破灭远去时，我站在城市的边缘，迈着飘零孤独的步子，寻找那一份曾经的洒脱。

文学带给我这种感觉，总让我有一种创作的冲动，灵魂的洒脱，心的温暖。

从文学的作品中我认识了但丁，莎士比亚，雨果，列夫托尔斯泰，并结交了保尔，卡西莫。他们领我成长，教我做人，让我看到了至善，至纯，至爱，让我知道了世界上也有阴险卑鄙的小人，我结交了不死太阳尼采。我受教于物竟天择的达尔文，我知道做人必须如鲁迅般对敌人如匕首。对同事对老牛。

我领会着诗人的风花雪月，也感受着他们的慷慨激昂，我热爱文学，忠于文学，在文学中找到了自我，找到了快乐，我不是一个自作多情的人，可我经常为自己唱歌，听自己喜欢的歌，在快乐 时也在悲伤时，

生活就是这样在不经意间让我失去了很多，我们曾经失去去过纯真，失去快乐 ，失去成功，甚至失去进取的机会，

我也曾经失去过自己，师长的不信任，朋友间的误会，考试的不理想，做事没结果，甚至还有失恋的打击。这些都使我的人生黯淡而伤感。就在这黯淡伤感，迷茫时，是音乐，是文学。挽救迷茫的我，伤感的我。

音乐让我的人生充满欢乐，

文学让我的人生充满诗情。

音乐让我的生活唱出热情，唱出开心的笑容。

文学让我生活写出如诗如画，如梦似纱的甜蜜。

我热爱音乐，执著文学。

音乐文学构成了我绚丽多彩的人生，

流花的湖

文/郭文英

但凡间隔一段时间，会深深想念文字。就像想念一个好久未见的朋友。

某些情感在深邃的音乐里蔓延，温暖跃然纸上，点染心里最柔软的情愫。初见文字，如其人，多了一份暗香缭绕其间，再见隐隐添了莫名的寒凉。一种疼痛淡淡迷漫。

淡若清风，文字是无边的清溪。静憩在这一方水泽，心尘变得宛然晨间的露珠。我静静在倾听，幽深温情的灵魂，水墨含烟，清澈默默。

听音乐，故事融进流淌的时光，流花的湖，岁月漂染了情怀。浅笑如斯，转身寻觅，夜雨弹拨着无眠。终是梦在远方。

喜欢沉醉在悠扬里，忘了返回。流年在缓缓行进，很多时候，我们在两岸看风景，不小心，我们亦成为别人的风景。

只是有些人会渐渐淡出我们的视线，突然百感交集，还没来得及告别，就散落了天涯。很多爱，很多痛，遗留在苍凉的原野。

每个人的心中都有一朵莲，好比娉婷的追忆。一尘不染，香凛透骨，又似乎蒙着一缕青丝，让人无法触及的距离。云端那抹俏然，如若漾着微笑的你，满世界芬芳。

沁入流着花的湖，珍惜不用语言亦相知的朋友。思念，没有风花雪夜，异样幽玄。

人生就这样遇见，又要别离。此刻，我如此想念那朵莲，和着夜的芬芳。

在静静的光阴里想念你的安然，你的温存。

奇妙的梦中音乐会

文/彭依晨

暑假的一个夜晚，我做了一个奇怪的梦，梦见自己变成了一只小甲虫，在美丽的大自然中自由自在地生活……

一天，我飞行在茂密的大森林中，突然，一阵“嗡嗡”的叫声和“呱呱”的呼喊声吸引了我的注意力。我很好奇，这些声音究竟是从哪来的？谁发出的？我找啊找，找啊找，终于在一堆草丛后面找到了答案。原来是小蜜蜂甜甜、青蛙哥哥大嘴、牛叔叔草草还有知了弟弟球球在一起办音乐会。看着他们热闹的情景，我也忍不住参加了。

首先出场的是主持人牛叔叔，在牛叔叔的简要介绍下，我们的音乐会正式开始了。“欢迎音乐大队出场！”在一片欢呼声中，由甜甜、大嘴、球球、我，还有新伙伴小青蛇滑滑组成的音乐大队开始了演奏，“嗡嗡嗡”、“呱呱呱”、“啾啾啾”的歌声此起彼伏，引来了众人的欢呼喝彩。接下来，还有青蛙哥哥的独奏，知了弟弟的口琴表演等，现场的气氛很热烈。就这样，音乐大会在愉快而又轻松的氛围中接近了尾声。

“今天的音乐大会特别精彩，每个人都……”正当牛叔叔慷慨激昂地总结致辞时，突然，我被爷爷叫醒了。原来刚刚那场奇妙的音乐大会只是一场梦境啊，这时我不由自主地发出了“咯咯”的笑声……

带着阳光去旅行

文/糖果儿

车子驶过村落，树木逐渐浓密起来。知了隐匿在浓密的树丛中，声嘶力竭地直着嗓子对山歌，唯恐自己落后了，得不到大家的关注。是的，这个季节它们绝对是主唱，在风的指挥下，树叶做伴奏，小鸟做伴舞兼伴唱，一场唯美的交响乐，在这百无聊赖地乡间小路旁上演，我，则成了唯一的，也是最用心的听众。

一路上车辆极少。打开音乐，轻柔缠绵的萨克斯“回家”，清爽的像杯甘泉，让每一根神经，每一个毛孔，都瞬间妥贴到了极致。音乐这东西真是奇妙，这种贯穿灵魂的魔力是所向披靡的，只要是自己喜欢的，入耳的同时便能即刻入心，心旷神怡，从而达到彻头彻尾的通透。这样的感觉，真好！真好！

环顾四周，层叠起伏的大山，如同一群挺拔而彪悍的母亲，用它的丰硕和伟岸，守护着这片绵长而美丽的山谷。满目苍翠中时有一簇簇野花崭露头角，醒目而又含羞，让这份厚重平添了一丝委婉和灵气。

路旁，不时有大片雪白的槐花，在我惊艳的目光中来了又走。莫不是云朵不小心被风扯碎了吹落，沉甸甸地缀满枝头。浓郁的馨香引得蜜蜂蝴蝶从四面八方纷纷而至，忘情地穿梭在花海间，安享这一年中最难得的盛宴。“篱落疏疏一径深，枝头花开已成荫，蜂飞蝶舞相留醉，飞入采花无处寻。”这首诗虽是在杨万里的——“宿新市徐公店”的基础上衍生的灵感，但也足以起到偷得梨花三分白，借的梅花一缕魂的效果了。

一条清澈的小溪伴着公路蜿蜒而下，我们不知道它的源头在哪里，也不知它的尽头在何方，年年岁岁，岁岁年年，它就这样简单而执着地重复着岁月的故事，河畔的草木听得懂，所以他们知道什么时候该黄，什么时候该绿。不远处，几个光屁股小孩在河滩上嬉闹，稚嫩的欢笑声远远飘来，童年的记忆也随之缤纷而至，小时候的我何尝不是这样过来的，石头下面的小蟹小虾，河滩上嫩绿的猪草，都是令我们欣喜若狂的宝贝，那种寻觅的快乐怎么能忘呢！

如洗般湛蓝的天幕下，风把天空的棉衣拆洗了拿出棉花来晾晒，这里一团，那里一簇，胡乱摆放着，骄阳下它们已经干透，丝丝缕缕中无不透着轻盈，洁净。真想摘一朵放在手心里，再贴着脸颊，感知那份绵绵软软的舒适，想必那一定热烘烘的，满满都是阳光的清香吧。

驶入一片宽阔的阴凉处，索性停下车来，放下靠背稍作小憩。闭上眼睛，音乐在耳畔流淌，风也在耳畔流淌，音乐让我彻底安静，风却是来捣乱的。我在音乐里被彻底融化了，睡意越来越浓，风却像淘气的孩子，片刻不让我安生，不停地拨弄我的头发在脸上扫来扫去，我怎么也收拾不住，索性就随他去了。

和许多人一样，我是极其喜欢大自然的，不光是因为它花红柳绿的绚烂，更因着它超凡脱俗的清静。就像洗澡，得到的是净化肌肤的舒爽，而这种深邃的宁静和秀美山色，则净化的是人的思维，它让你清晰的直视岁月沉淀的过程，听到时光流动的声音，感知生活的那份凝重和不可抗拒，然后告诫自己，应该如何去面对。

人生其实何尝不像今天的这场旅行呢！境由心生，能左右我们心情的，其实只有自己。

你在心里种菊修篱，看到的便是四季的旖旎，你若眼里只有物欲横流的压力，只有起点到终点的匆忙，终有一天你会叹息，朱颜辞镜花辞树，怎么我们还没认真的活过，这就要老了……

不知何时，习惯了用温和的眼神看着身边的一切，暗自留恋，浅喜深爱，开始学会了感恩，懂得平淡地过着，真实地爱着，健康地活着便好。

伸出手，与往事作别，把祝福和希望藏在委婉的目光中，唯愿未来的日子光阴含笑，岁月凝香。带一份喜悦去寻求隐匿在平淡中的美好，带着阳光，安享流年不期而遇的妖娆。

情真乐纯老烟斗

文/杜耀峰

久别的老烟斗乐团兄弟，今天如约齐聚我家，用萨克斯慰藉多日分离情怀。

五月初，与陕西老烟斗萨克斯乐团参与一场盛大演出之后，我去了外地。尽管也是与另外的乐团演奏，也与音乐高人过招，甚至请大师点窍，罢了，却总觉心里空落。

那天刚回到西安，弟兄们即自带乐器齐聚我家，见面少许寒暄，遂款款嵌入演奏角色。

一首接着一首曲目，曲曲萦绕，一阵接着一阵音律，跌宕起伏。

没有语言，不事表白，兄弟心越切越近，越靠越紧。多日尚存的心头空落，随着音乐一丝一丝抽去，比促膝长谈还要释怀，比围桌啃肴斗酒更解馋舒心。

这种情怀，是弟兄们多年排练演出形成的，渗透在每一场演出，浸润于每一个音符，非金钱地位名利所能够换来。

演奏高音管的张璋，是陕西省群众艺术馆党委书记，他和我1986年在老山前线因音乐相识，当时我担任陕西日报驻老山前线战地记者，特意带去黑管，边采访边为战士演奏。张璋当时是前线文工团乐队队长，因为战场音乐，我们俩成了生死之交的火线乐友；

吹低音管的孙林原是西安电影制片厂电影演员，这些年西影失去了当年引领中国电影创新的景气，他自愿操起自幼酷爱的大管和萨克斯风；

中音管李全生是原大华纱厂工会干部，厂子破产后，自幼主攻的萨克斯风成了养活家中老小的主要营生；

次中音高小弟，自幼在上海兼修萨克斯风，随父母支援大西北来到西安，曾是一大企业文工团骨干，企业倒闭，便以老手艺自谋生计。

大家都不是音乐专业出身，自幼酷爱，成为终生追随音乐的良师。战争中，战友上战场前最想听什么？企业破产，什么曲子师傅们听了振作？百姓过事，奏啥曲目能让家里更增辉？身边的需求，成为诠释自己音乐特长的用场，各人根据自己曾经的感悟，自觉练习，约定时间，共同排练提高。

从三四十岁起，每周周三雷打不动，坚持排练，少一个兄弟，就少一件乐器，也就缺了一个声部，整个乐曲配器便不得完整进行。

15年里，不离不弃，坚守一起，没有仼何行政约束，没有任何功利需求，老烟斗兄弟默默遵守着音乐规则，自觉在乐曲配器中找准自身定位，真诚地在音乐中实现着自我生命价值，自发形成了萨克斯乐团，取名老烟斗。

乐团特意邀请原陕西歌舞剧团首席大管陈三富做艺术总监，特邀西安音乐学院着名单簧管教授迟铮适时指导，依托专业经验，不断提升老烟斗乐团整体音乐素养。

虽然是个业余乐团，但共同爱好约束团员，排练不亚于专业，高标准严规范地排练，真诚郑重地演奏，不仅每年承担省、市重大演出任务，接待外宾，而且更多地为社区演出，为老百姓家里喜事添乐增彩，深受群众欢迎。

老烟斗兄弟们常讲，我们就像泰坦尼克沉船上的小乐队，脚踩沉陷邮轮却依然坚守音乐精神，面对惊恐失态的各色人等，一丝不苟地共同演奏着美妙的乐曲，似乎在虔诚地完成一项隆重的盛典……

独坐夜色

文/澌涵毓

一个人静静地坐在落地玻璃前，凝视着明明灭灭的灯火，莫名的空落掠过心湖。如燕子流线型的剪尾点水，倒影着斑驳点点，闪动理性的亮光。仰望朦胧的星空，独自呢喃，“星星，请，为我擎起一只橘色的灯盏，照亮，迷失的灵魂，好让我的脚步，服从，自己的心。虽然，你我是银河里两颗相望的星星，我依然会守候那只明亮的眼睛。千年之后，你会不会还是那么羞涩，那么多情。而我，将背负着沉沉的心事，殒落在另一个世界，化为尘埃。”你仿佛听到了我的心语，一闪一闪，轻轻地与我无言对白。

不知哪个窗口传出琶音式和弦的伴奏，飘飘渺渺地抒发着夜的寂静与内心的诗意抒情。深沉而略带忧郁的旋律将自己隐藏在梦的深处。高雅的格调，和着夜的柔美与郁忧，任散漫的思忆在超值的音乐享受里舒缓缱倦，或刚或柔，或急或缓。随着音域的力度变化零距离触摸音乐的情绪，梦回那生命的朝露。

浸泡在细腻而富于诗意的音调里，意识美沉淀心涧的不规则的卵石。音色如同三原色，任心墨调染出不同的色调。夜幕下的自己将反射的色光降到最低，成为别人眼中一抹黑色，连自己都再也找不见自己的影子。

夜，总是这样凄美。如同黑色幽默，苦涩的笑声中隐含着泪水，浪漫的星空掩饰着内心的空冷；夜，总是那般撩人，如同血色玫瑰，妖媚迷离的阴柔包藏着疼痛，冰蓝的璀璨朦胧着波 的氤氲。

禁不住夜的诱惑，走出阳台。俯瞰一城夜色，万千灯光汇演，触目所及一片明明灭灭的海洋。忽明忽暗的点点碎光像极了我心中的维多利亚港夜景，给人以立体的动感。霓虹闪烁，如雨后美丽的彩虹，倒映在涌动的海面上，夺目的“光瀑”刺激着人的眼球，宛如从人间流至银河，令人一时难辨是哪是灯光，哪是星辰？水波粼粼、到处是光，到处是色。“灯影桨声里，天犹寒，水犹寒。梦中丝竹轻唱，楼外楼，山外山，楼山之外人未还。人未还，雁字回首，早过忘川。抚琴之人泪满衫，扬花萧萧落满肩。落满肩，笛声寒，窗影残，烟波桨声里，何处是江南。”

影影绰绰的树枝泛起一圈圈弧形的涟漪，一波一波涌来。世间所有的一切或许只有骤至低温，我们才感觉它的存在，正如空气流，它没有一刻远离我的生活，而室温的麻木，让自己忽视了它的拥抱，仿佛它从不曾来过我的世界。

迷失在那抹陌生的或明或暗中，心开始流浪。一个人静静地忧伤，静静地品味自己的心情。总想穿透黑暗，这样视线一直伸向远方、远方……仿佛伫立在有着音乐内涵以及音主题的喷泉下，水形随着音乐的浮动变幻，在空蒙的水雾里澄澈心灵，开出空灵的素洁花瓣，宛若隔世的的梦境。

在霓虹深处阑珊，徜徉在淡淡的光晕里，几分迷离，几分旖旎。心，毫不设防，慵懒的，软软的。被一种轻柔的穿透力揉碎。不知不觉湮没在夜的柔情里，冰凉的液体在心里缓缓流泻，如流水，似诉似吟，亦幻亦真。

感知着韦应物那句：“林院生夜色，西廊上纱灯”近佛的空明。远望那起伏的脊线，不再有白日的生硬与冷凝。朦胧的曲线勾勒出本色的轮廓，这样的美感是阳光的雨露下无法觉察的。突然间感喟，人世间何必凡事追个究竟，苛刻精确到纳米甚至更小。恰如显微镜下的事物，错综复杂的纹理让我们失去了对美的概念，美或许只在于潜意识的想象里。亦如亲情，爱情，友情，正因为我们看不清它们的样子，无形中的神秘让它们成为我们生命里最美的部分。欣赏杜拉斯那句名言，“我知道，我永远不能把它描绘出来，不能让你们看到，永远不能，谁也不能！我也知道有些事，有些人写出来就碎了、错了。在我心里，它就是一根针，它刺着我！”正如我，将所有的忧伤隐藏在心底。在他们的心中我却不是一个谜，一团迷雾，而是那个把他们看的比我的生命都重要的人。浓浓的情不会因为彼此心中的秘密而变淡，相反会因为我们快乐的分享而更加谐美。

美丽的夜啊，我真的如麝月一样是那株荼蘼花吗？为什么第一次读到那句，“开到荼蘼花事了，尘烟过，知多少？”竟然莫名地有种悸动？花叶永不相见，难道真的是我们最终的结局吗？韶华胜极，却如荼蘼花开在心之彼岸，只能这样远远地观望，即使插上羽翼，却终飞不过沧海巫山。

如果可以选择，我宁愿成为那朵充满诱惑却饱含毒汁的罂粟花。妖冶的气质在熏风里摇曳，犹如夜色中翩跹起舞的虞美人，婀娜生姿，袅袅娉娉飘飘。在“汉兵北略地’四面楚歌声，大王意气尽，贱妾何聊生”的悲歌中旋转，化为一潭碧血。其情，惊天地！其义，泣鬼神！自我毁灭性的不顾一切的爱，这又何尝不是人间的一种幸福。花瓣飘落涟漪的是幸福的泪水。

夜阑深袭，突然好冷好冷。那飘忽不定的远方的灯火啊，或变幻，或柔和，或斑斓。千种风情，万般妩媚，像婆娑的泪眼，湿了我的心。万千灯火，哪一盏等待着我的归来？哪个窗口才是灵魂的归宿？浪迹在美丽而虚幻的圣境里，隐藏在飘飘渺渺闪烁不定的灯光里，突然间好羡慕印象派大师莫奈曾经说过的那句：“我要像鸟儿唱歌那样作画。” 而我们何时才能像鸟儿唱歌那样生活？

夜游谷渎港

文/仲彦澄

一个星期天的晚上，我和爸爸妈妈来到了期待已久的谷渎港。

一到那儿，美丽的音乐喷泉就呈现在我眼前。我迫不及待地奔了过去，那美妙的喷泉随着音乐的节奏时而向上喷涌，时而掉头回落，好看极了！中间的泉水喷得最高，像一柱擎天。在它周围还有四个会旋转的喷头，喷出的水柱犹如四条舞动着的彩带。池边上还有一排排会左右摇摆的喷泉，在五彩缤纷的霓虹灯的映衬下，像一个个身穿艳装的仙女在翩翩起舞，让人流连忘返。游客们纷纷举起相机“咔咔”地闪个不停，留下精彩的瞬间。

我们沿着河边往前走，跨过小桥，来到游船码头。河面上横卧着南北两座如巨龙般的青龙桥，五颜六色的灯光布满了整个谷渎港两岸。河两岸的咖啡馆、茶座……一应俱全。

沿着景色迷人的谷渎港走呀走呀，不知不觉来到了尽头，看看时间已晚，我们才依依不舍地离开了这里。

啊！夜晚的谷渎港真美呀！

夏日竹园夜泉

文/范长斗

临近小暑这几日，天灼地烤，幸而早晨下了点雨，但天依旧是灰蒙蒙的。有时人心随天定，今夜闷在房里，心绪被无端搅乱，长久不能平静，这时竟从窗外吹进一缕清风，顷刻间恍若被带回到初春雨后的夜晚，惊奇之余不免怀疑这微风的真实。忽然又想起小区前的公园里有一片郁郁葱葱的竹林，难道清风是从那儿吹来？

下了楼，沿着风的踪迹，我开始寻找风的影子。突然耳边传来一阵高亢激情的交响曲，凭直觉，是从公园传来的音乐。不自觉我加快了步子，随着音乐节奏，砰砰的心跳声也越发凸显。抬起头，正有一条白线随着音乐的高潮直冲入天际，仿佛是白色的巨龙向空中飞去，不难猜测，这是公园喷泉里喷射最高的那个水柱。

到了竹林旁，这里已经排满了车辆，自行车、摩托车也把公园围成了个圈子。四面八方尽是儿童的欢叫声，混杂着交响乐，还有哗哗水浪的声音，全然是个狂欢节的样子。穿过竹林，第一眼就看到那五色斑斓、辉煌艳丽的喷泉表演，舞台周围早已站满了看节目的人群，人群里被大人淹没的孩子们不甘示弱，跟着音乐、随着水柱的高低起伏放出自己稚嫩的尖叫，毫不含蓄地发泄着兴奋的激情。大人们也没有尽收着嗓子、装着绅士或者淑女，在偌大的水塘边围观的同时偶尔也会为拔地而起、一飞冲天的水柱而高声喝彩。

当交响乐临近最高潮时，中央的那几个水柱猛的向天空中的最高处飞去，中心的那一条最高，周围一圈参差相称，但是每一条水柱顶端依然在喷涌翻滚着由下面传来的新水，看来它们还想往上飞啊。音乐忽然戛然而止，喷射的水柱也没了支撑力，各自散落下去，但是天空中却形成了一片白色的纱帐，随着微风徐徐向舞台边漂移过去，临了观众上空，慢慢又把那朦朦的纱帐展开，身体与漆黑的夜空渐渐溶为一体。下面的大人们争相向外围逃去，倒是戏耍的孩子们强扮作壮士，站在原地，于飘洒而来的雨点中，一边声嘶力竭地尖叫，一边狂乱地手舞足蹈。那一刻，我羡慕他们。

当音乐和喷泉一同结束以后，我和所有人一样返回家中，却又不能完全忘却刚才的景象。走到窗前，看公园是否改了面容。在万千闪烁的星光映衬下，公园里只剩了稀稀疏疏、星星散散的灯光；每一盏光亮都有另一盏为伴，两两相对，独立而不孤单，正如天上璀璨的群星。正这样想着，不禁笑了笑：既也是群星，那这里也可称为“天上人间”吧？

悠悠菊花香

文/千江

关于菊花的故事，要打那个下午说起。那时我上大三，选修课是音乐鉴赏。一个天气阴暗的下午，门戛然打开，音乐老师端着一杯水缓缓而入，手里还拿着满满一大袋野菊花，顿时，满教室暗香浮动，让人心旷神怡。

“这两天嗓子不好，请见谅！”音乐老师用沙哑的嗓音说道，“上课前，我想谢谢这袋菊花的主人，她是我以前的学生，今天，我收到她寄来的野菊花，我很感动。”那是一袋用透明方便袋装满的晒干的山菊花。菊花很干净，有白色的、黄色的、紫色的，密密匝匝地挤在一处，煞是好看。看着野菊花，音乐老师有点感动，“我在师大教学近20年，获得过很多荣誉，也拿过很多奖金，但让我收获最大，也最让我值得骄傲的，是与学生的这种情谊。”音乐老师是一个长得胖胖的中年男人，其时的他已经是一名教授，在学术上也是有所建树。而彼时的我，正是生命飞扬的年纪，每天快乐得像高枝上的清蝉，还不完全明白为什么这种随处可见的野菊花会让老师看似珍珠般宝贵。然而，那个下午，我记住了音乐老师明亮的笑脸，比阳光还明亮。

经年之后，我开始逐渐明白，一袋野菊花所包含的意义：茫茫人海，漫漫人生，一个人的一世，不知要拥有多少物，又不知要接触多少人，但真正让我们珍惜的又有几件，走进我们心灵的又有几人。让我们难以忘怀的，大概都因了其间有一份心，每一件物品因有了亲朋好友的手泽，也就有了亲切的情谊，每一个人因有了温暖璀璨的人性光辉，也就有了人世的温暖。

是啊，在这个“银货两讫”的商业社会，我们究竟付出了什么而这样理直气壮地坐享一切呢？诚如张晓风所言“我曾赤手空拳来到这个世界，没有人‘该’爱我，没有人‘该’养我，没有人‘该’为我废寝忘食。我也许缴了学费，但老师那份关怀器重是我买得到的吗？我也许付了米钱，但农民的辛劳岂是我那一点儿钱报答得了的？”

我至今还怀念那一袋野菊花，不知道老师还记不记得这个故事，至少，在我的心田里，曾有一缕淡淡的菊花香飘过，为人跟人之间的忠诚、友谊而心存感动，为人存着满心美好而激越不已。而我，也从彼时起，开始因一粒米、一缕阳光抑或一个温暖的眼神而心生感激。

成长需要鼓励

文/吴江梅

有时，一个赞许的目光能使人鼓起勇气，信心百倍；有时，一句鼓励的话语能让人充满信心，自信满满；可见一个善意的鼓励能改变一个人。

从小到大，每当我受到挫折或困难时，都有人在背后给我鼓励，让我在鼓励中慢慢成长，让我学会了怎样面对困难，克服困难，战胜困难。因而我做什么事都有恒心，因为“我能行”。

一年级的我特别的调皮，老爱欺负其他同学，经常有学生到老师办公室告我的状，以至后来调换座位，班上所有的同学都不想与我同桌，这让我非常地苦恼头疼。还是老师了解我的心思，看透我的烦恼，他在课堂上注意寻找我身上的闪光点。然后竖着大拇指和蔼地说：“这个孩子个子比较高，力气也比较大……”听了老师的表扬后，于是我抓住每个机会，发挥自己的优势为班集体服务，抬水、拖地，同学生病就背他们去医务室，渐渐地，我得到了表扬，这表扬鼓励我勇往直前。

一次上音乐课，老师要进行音乐测试，对音乐没有信心的我，知道自己的音乐细胞很差，唱起来一定会让大家笑话的，所以我不想唱，但老师一直鼓励我上去唱一首歌，我就唱了一首《茉莉花》。同学们笑了，老师却投来鼓励的眼神。老师是我最忠实的听众。于是我坚持唱完了，过了一会，成绩出来了，我得99分，老师还说，我能坚持唱完，值得给高分。回到家，我开开心心地对妈妈说：“妈妈，上音乐课，老师让我上去唱歌，我得了99分，在班里是第一名，音乐老师为此表扬了我。”妈妈只是竖起了大姆指，还摸摸我的头夸我真棒！从此，我明白，得到表扬也不是那么的难，只要我做到坚持。有了这个经验，几乎每天我都能得到表扬。

每个人都需要鼓励，需要爸爸妈妈的鼓励，需要同学、朋友、老师的鼓励。是他们让我从失望中走了出来，让我重新看到了东方升起的太阳，是他们让我有了一个信念：“我能行”。“滴水能使石穿透，万事功到自然成。”

啊，成长，需要鼓励。

温暖大理

文/远方

一

大理美，美在无限风光，美在大理人。

六年前新婚时，和老公选择了云南度蜜月，大理就是其中的一站。只是时间仓促，那次仅仅在大理停留了几个小时，成为一大憾事。2012年末，有幸参加了百名文化记者大理采风活动，5天的时间里，早出晚归，马不停蹄，几乎绕着洱海走了一圈，走访了大理六七个县，真实、直观地感受了大理。

大理是多姿多彩的，天空蓝得纯净，白云贴着山头朵朵盛开，苍山郁郁葱葱，洱海烟波浩渺，崇圣三塔林立，沙溪古镇梦里阑珊……5天的时间里，让人陶醉的不仅仅是如诗如画的美景，还有那些可爱、温暖人心的大理人。他们和大理一起，已然成为我心中永不褪色的风景。

二

大理美，美在无限风光，美在那群可敬的民间艺术家。

从小到大，我对音乐兴趣缺乏，我总觉得，是我的耳朵缺少对音乐的敏感。然而此次在大理，我真切地感受到了，有一种音乐，无关文化，无关听众修养，她能穿透人心。

那天晚上，原本预定八点半到达巍山看演出。由于各种原因，我们到达巍山时已是晚了一个多小时。沿着斑驳的台阶，走上巍山古城门，那有一个演艺大厅，谈不上富丽堂皇，但也古色古香。大理日夜温差大，尽管是室内，我们依然感到了丝丝寒意。

依次坐下，大红的帷幕缓缓拉开，音乐表演开始了。锣、鼓、琴、二胡……还有很多叫不上名字的古典乐器在一群民间艺术家的演奏下，演绎出一台原汁原味的巍山洞经音乐会。我不是研究音乐的专家，细细观察，这群演奏者不少已经年过花甲，花白的头发，穿着民族特色的衣裳，专注的眼神，他们精神抖擞、配合默契地演奏着。一股敬佩之情油然而生：这么多的乐器，这样默契的配合，需要多少时间的磨练？我随即静下心来细细感受洞经音乐，在内心深处，我总认为这是对表演者最大的尊重。

经过解说，我们了解到，洞经古乐原为一种道教音乐，在明代时期由内地传入西南。随后，在长久的历史演化之中，这种道教音乐慢慢地为西南少数民族所接受，并逐渐融入了民族音乐与乐器，最终形成了现在极具少数民族特色的洞经古乐。巍山洞经音乐是洞经音乐的两个分支之一，她融入了南诏音乐的古典与庄重，悠扬飘逸。

如果说最初是因为表演者的敬业、严谨让我心生敬佩，那么随后一首首曲子的演奏让人完全融入到了洞经音乐的世界。该怎么来形容这样的音乐？恢弘？厚重？大气？深沉……我无法形容，想着“天籁之音”也不过如此吧。尤其是当主持人介绍其中一种乐器是世界上唯一能奏出声音的最老古瑟时，演出也达到了高潮。怕错过了一个音符似的，我几乎是屏住呼吸竖起耳朵伸长了脖子虔诚地聆听着，这古老的乐声带着岁月的沉淀，穿越千年的时光，在夜色中轻舞飞扬，有着一股穿透人心的魅力。

三

大理美，美在无限风光，美在那个旁征博引、娓娓道来的解说家。

是不是最美的风光总是在最幽深处？在大理，常常是经过两三个小时的车程到达下一个景点，然后眼前的美景让我一下子忘却了旅程的疲惫。那天一大早出发，到达千年白族古镇沙溪已是中午时分。

认识沙溪，首先是被一句话感染：如果不能回到十年前的丽江，那么，就来沙溪吧。耀眼的阳光下，在喜庆的锣鼓声中，在穿着民族服装的迎宾、洋溢着笑脸的孩童的欢迎下，走在沙溪寺登街的砂石小路上，古朴的四方街，精致的木雕楼，沧桑的千年古树，庄严的兴教寺，落寞的古寨门……我又一次被震撼了。这是一座无愧于“茶马古道上惟一幸存的古集市”称号的古镇，据了解曾入选值得关注的世界101个建筑遗产保护名录。

在沙溪，眼前的景色不是我最大的收获，我更大的惊奇来自于为我们提供解说的剑川一名姓董的文化工作者。每到一处景点，他总是旁征博引，娓娓道来。他会用力学原理来解释一座木结构建筑矗立几百年的缘由，他会从介绍两幅壁画的艰难修复来感慨目前该领域面临的困境……在他的讲解下，沙溪的历史，犹如一幅幅古画，缓缓在我们的面前展开。早已过了午饭时间，饥肠辘辘，可是，我们依然痴迷地听着董先生的讲解不可自拔。从土黄色的东寨门一步步返回，我不舍地跟在董先生身边，安静地听着他的讲解。

如果可以，我愿意再来一次沙溪。如果可以，我愿意再听一次董先生的讲解，不，无数次也行。

四

大理美，美在无限风光，美在那个夜光下邂逅的鹤庆美女。

离开大理的前一晚，我们住鹤庆。集体活动结束后时间尚早，我们几个相约去新华村这个“银器之都”逛逛。

我一辈子都忘不了那个晚上。月光下的鹤庆一片静谧，出租车师傅把我们带到新华村时，大多店铺已经打烊了。我们缓缓走在石路上，看到有一两家店铺的灯光亮着，就进去淘银器。从一家店铺出来，转弯，遇到个归家的女子。她看着我们主动打招呼：要不要去我家看看银器？就在前面。我们对视一眼：好呀！推开一扇古朴的大门，我们一起走进这家店。女子热心地招呼我们：喝杯水吧，是经过检测达到食用标准的泉水。在她的带领下，我们步入她家的院子，看到了一汪山泉水，和这个女子的眼神一样的清澈。我好奇地看着一边平摊在筛子里的绿色的果子并询问，原来这是橄榄，当地人晒干后用来泡水喝，可清热解毒利咽化病，也可以直接咀嚼。对于新鲜事物的好奇让我尝了一个，刚入口时涩涩的难以忍受，但是不多时便感觉舌尖生津，很妙的一种感觉。

这个夜晚，我们没有在这家店买一件银器，只是和女子像朋友一样在小院里谈天说地品泉水。出门时，她还热情地给我们塞了几个水果。我手中的梨子一直回到了宾馆似乎还带着这个素不相识女子的体温。

也许时间的流逝会让记忆渐渐褪色，但我会一直清晰地记得，我与大理的美景，与大理人，一场场惊艳的相遇。它们将一直温暖着我的心灵和未来的岁月。

音乐为灵魂疗伤

好的音乐，被称之为天籁，可静心、平燥、稳绪，是一剂心灵的良药。喜欢，在宁静的夜晚，捧一杯茶，冥想；喜欢，在安静的时光，放一曲心怡的音乐，徜徉。茶香飘逸，音律婉转，杯中芽叶舒展，耳中乐曲荡漾，过心湖，抚平涟漪，过高山，平缓溪流，入沧海，平抑波涛，耳边丝弦，却是云端的遐思。

一叶沉浮，禅意悠然；一曲清音，洗心涤肺，杯中水，心中意，茶香如流水，音乐更空幽。茶可静心，音乐却能疗伤，灵魂的伤，需要心灵的汤药，感情的伤，需要心弦的悠扬，一个音符，抵过一季沧桑，谛听音乐，为心灵疗伤。安静的时候，用一首音乐，驱逐生活的喧嚣和心灵的躁动，心在音上，音在弦上，轻轻游走，跟着音符的跳动，回归于大自然的宁静。

寂寞的时候，用一首音乐，来激励自己，在舒缓的音乐中感受生活的百味，感受世界的美丽，感受生活的甜蜜，随着音乐，思潮涌动，寂寞会变成一种动力。忧伤的时候，用一首音乐，来安慰自己，在音符和旋律中小憩，在音乐的飘渺里，你能感觉到云淡风轻的恬淡，你能感受到一种心的交流，有山，有水，有爱的交流和人间的温暖。失落与悲伤的时候，用一首音乐，来消除痛苦，让自己融化在音乐的美好里，在宁静与透明的音符中，找回自信，去除那些功利、世俗的搅扰，还你一个纯净的心灵。迷茫的时候，用一首音乐，来照亮前方的路，点亮心灵的灯火，一段音乐就是一束光，一个音符就是一个理想，跟着音乐走，美好的日子就会在你眼前潺潺流淌。

在音乐中，我们可以给心灵疗伤，可以体验到人生的过往，可以聆听到心灵的呢喃，可以让灵魂跟着一起飞翔，而让心灵轻盈，让人生厚重。这就是音乐的魅力，这就是喧嚣中最深的一种宁静、深沉和平和。用音乐疗伤，就是给心灵补充营养，让心灵回归本真，让生活趋于自然，是美的天使，是美的升华，是人生的梦和遐想。

每当音乐缓缓响起的时候，拨动的是心灵的琴弦。仿佛每个音符都能渗透进心灵，让我们思潮涌动，感慨万分。当沉浸在音乐美妙乐章的时候，世界是属于你的，自然的气息始终是包裹着你的身心，让你舒适，让你安详，营造出一个无尘与广阔的心境，任你自由翱翔。音乐的疗伤，还在于引领，当一张CD开始旋转的时候，你的世界就已经开始明朗，一点清风，一点花香，每个音符都能变幻成你的想象，引领着你享受阳光，收获希望，从而在心里，为你构建一个让你脱离世俗的精神世界。在这个音乐的世界里，痛苦，甜蜜，悲伤，欢乐都可以混合，品味的时候，参杂出一种超脱现实的情愫，也许，这就是我们经常说的心灵的回归吧？

人生漫漫，很多时候我们需要让心灵在音乐里疗伤。在音乐里，我们能找回童年的乐；在音乐里，我们能找到回忆里的思索；在音乐里我们能翻出心灵最底层的珍藏；在音乐里，可以默默想一个人，也可以远远的看着一个人，或者，什么也不想，就只让音乐淘洗我们的心灵。音乐是高雅的，是纯粹的，是浑然天成的物华，是情感与智慧的共鸣。

音乐的魅力，是芬芳的，是醇厚的，是岁月的沉淀，是自然的流露。不管是悲伤还是幸福的时刻，音乐都会用音符温暖着你，用旋律包裹着你，把你的希望和寄托都融入乐章，在自然和心灵的升华中，让我们不断的坚强，始终保持心灵健康。

在音乐中疗伤，我们的灵魂，会找到一种宿世的安详。

琴声里的旧时光

文/杨璐

站在书柜旁整理旧书，一本书掉了下来，静静地躺在地上。我拾起一看，是上学时的《琴法》。遂想起母校的那幢音乐楼和在那楼里上课的美好时光。

如果你也曾在当年的襄樊师范上过学，请随我一起打开尘封已久的记忆，一起走进那幢久违了的音乐楼。

音乐楼是一幢圆柱形白色的六层楼房。四周环绕着绿草如茵的草坪和美丽的花坛，散发出袅袅清香。旁边有一个小树林，楼前还有一条鹅卵石铺成的林荫小道，小道旁有一个高音谱号和低音谱号的装饰性小建筑，让人一看便心旷神怡，如同走进了音乐之都维也纳一般，如梦如幻。

我们每周都要到音乐楼上几次课，一般都是连着上两节。老远，就能听到飘来的阵阵美妙的琴声。走进大门，更是声声入耳。

教我们音乐的是位女老师，姓张，她高高的个子，长长的头发，高高的鼻梁。张老师对我们要求特别严格，也正因为严格，我们班的音乐才学得不错。记得每次上课前几分钟都会复习上次课的内容，老师点兵点将随便抽查，先提问检查乐理，再用伴奏检查视唱曲，不达要求的就得站在前面的讲台边听课。大家一致认为若是站在前面就特别丢人，于是每次课后都会主动复习音乐知识，并强烈要求音乐委员每堂课上课时起音乐书上的一支视唱练习曲来唱，于是常常不唱歌词，只唱歌谱。就这样，每次上课前老师检查，我们大都能顺利过关。课堂上的琴声带着我们学会了一首又一首的视唱曲。

张老师的歌唱技巧高超，歌声圆润婉转，有时在欣赏课上，引我们听录音赏完名曲后，她也会即兴来上一曲，好像她最喜欢的是《我爱你中国》《塞北的雪》这两支曲子。

快毕业那年，学校换了个男老师教我们音乐，他魁梧的身材，齐肩的头发，像极了刘欢。头发有时随意披着，有时低低地扎个马尾。这个老师似乎更钟情于弹琴，每次课上完了还有几分钟时间，他总是悠闲地随意弹着一首曲子，让我们练耳，要求我们跟着琴音唱出歌谱来，以训练我们的音准。偶有我们听不准的时候，他就大声地带一下。随着老师手指尖流淌而出的优美动听的钢琴声，我们轻轻地唱着，动听又美妙！

每周必有一个晚上是要到音乐楼里的琴房去练琴的。晚饭后，同学们三五成群地结伴而去，到值班室登记、取钥匙，然后一人进一间琴房去练习。按照老师在课堂上的指导和书上的图示，认真地练着。从最开始的指法练习，到简单的曲子，再到难度大些的曲子，从开始的断断续续到后来的娴熟流畅。当书上的小蝌蚪在手指间活泼地跳跃着，美妙的乐曲在手指间流淌着的时候，心里自是欣喜无限的。楼里的琴声此起彼伏，这边停了，那边又起了，如海边的波浪，拍过去，又打过来，久久荡漾。

音乐楼里的日子，我们在C大调B小调的旋律里徜徉，在宫商角徵羽的音韵里漫步，在通俗和民族的曲中流连，在波音和倚音的调中跳跃，在三拍子和四拍子的节奏间舞蹈。云淡风轻，时光轻盈又飘逸；天长水阔，岁月恬静又悠长。

上班后，忙碌的生活让我很少去弹琴了。

拿着这本书，走至琴边，我的手指轻触琴键，黑白键上下跳跃，熟悉的爱尔兰民歌《多年以前》的旋律缓缓响起，同它一起响起的还有琴声里那段美好的旧时光。响在耳际，响在心底。

音乐活动中的“趣”

文/闻霞

教育家陈鹤琴曾说过：喜欢音乐是儿童的天性和本能，音乐在儿童生活中占有极其重要的位置。

现在，很多家长都十分重视音乐的教育作用，它对幼儿情感、认知、审美等方面的发展都有促进作用。然而，不顾幼儿身心特点，扼杀兴趣，限制幼儿对音乐需求的做法也是屡见不鲜。幼儿喜欢音乐，但如果你对他说：“你必须听，你必须学会！”这样很可能取得相反的效果。唤起孩子对音乐的兴趣是以调动幼儿学习积极性、主动性为前提的，在音乐活动中应重视“趣”。

陈鹤琴很喜欢唱歌给孩子听，他的嗓子并不是很好，但他情绪饱满，唱得十分投入，孩子常常被他的生动所感染。因此，我们教师要从幼儿的情感特点出发，激发幼儿学习的兴趣。

在音乐教学中，我们可以用美术、舞蹈、游戏、故事等表现形式，生动直观地把内容表达出来，如根据音乐内容编成一幅美丽的图画，把音乐和图画联系起来，使幼儿对音乐的性质、形象更简明易懂。把音乐编成一个生动有趣的故事，等幼儿听懂这个故事后，再让幼儿扮演其中的角色，共同游戏，这样将静态的教学内容用动态的教学形象介绍给幼儿，提高他们对音乐的兴趣。

总之，在音乐教学过程中，教师应灵活采用各种手段，寓教于乐、寓教于趣，让幼儿在愉快的氛围中轻松地学习。

与音符搭讪

文/草籽

彭中教他侄女拉二胡，拉《菊花台》，拉到7叫侄女停住，说，这首曲子1、2、3、5、6五个音符反复出现，多情的7只出现了一次，一次却成了精，带来一股妖风，冷飕飕，身上发抖，愁肠断成万截；啥时候你把这一句拉得我听不下去了，就算是拉好了。

彭中是教高中语文的人，简称文人。他小时候吹过笛子，拉过手风琴，我没见过，但经常听他唱歌，《羊肚肚毛巾三道道蓝》《我的太阳》，激情四溢，音调却不疾不徐，速度拿捏得很好。经常听他拉二胡，弹琵琶，最爱听的是二胡曲《梅花三弄》，三个高潮起起伏伏，听着听着，好像看见了雪地里兀自开放的红梅的洋洋得意。大家都夸他是自学成才，无师自通，他却说他是音乐门外汉，打酱油的。

今年五一节晚上，我和他去含光门外看陕北人扭秧歌，再见面时他说那唢呐音符在他的耳朵里悠扬了一个礼拜，享受了一个礼拜。我顺势说音符是他的朋友，他说他倒是想跟音符交朋友呢，就怕人家不认得他。他有个计划，等到退休后好好准备准备，好跟音符搭讪。这就怪了，他天天跟音乐打交道，不是天天跟音符搭讪么？

关于搭讪的资格，他讲了一个故事。说一地开代表会，一领导连任，负责政务报道的记者在主席台口遇见领导，很郑重地伸出手，口说祝贺你当选云云。领导满脸错愕，头一扭径直走开。彭中点评：跟官员搭讪，你也得是个官员，不知天高地厚的，就跟这记者一样碰一鼻子灰。按说彭中在语文教学行当称得上翘楚，但他在音乐庙门前却老是扭捏得很，动不动就说咱们业余，音乐水平再咋样也是皮毛，蜻蜓点水，不成体统，不具备与音符搭讪的成色。

彭中眼里，7个音符就好像是7位神仙，个个身怀绝技，变化多端。一旦打乱顺序，排列组合，上好发条，发出声响了，节拍对上点儿了，旋律流动起来，音符就不是音符，变成了冰雹雷霆，高山奇峰，花前月下，春夏秋冬。音符会煽风点火，也会暗送秋波，嬉笑怒骂，纵横捭阖。一会儿搅出听者心海里的拍天巨浪，汹涌澎湃，一会儿躲在听者心扉后头，挠你的痒痒，抚平躁动的情绪。

他说汉字少说有7万个，密密麻麻，唠唠叨叨；音符虽然人数少，却个个以一当万；汉字是中国的，音符是世界的；汉字是人造的，音符是天然的；汉字可记事，可抒情，音符却只为抒情而生，心无旁骛，目标坚定；汉字写出的文章固然可气吞山河，但山河却早就收在音符的肚子里头，一旦发声，山河就有了生命，黄钟大吕，神灵活现，声声撩动听者心弦。

而且每个人，一生下来不会写，不会画，却跟音符脱不了干系，因为耳朵是捂不住的。长大后更是人人会唱歌，尖嗓子粗嗓子，但是真正能驾驭音符的，只有音乐圈子里的音乐人，总人口的千分之一甚至万分之一，也算是以一当万了。彭中眼红的，正是音乐人，却也不为自己当了语文老师而后悔，没有绿叶，哪有红花？他说如果让贝多芬给中学生讲一节西方文学史，恐怕也是片绿叶。

音乐人不一定喜欢语文，彭中一个教语文的偏偏痴迷音乐。痴迷里有乐，有福，不曾想福深的人却还要祈福。只是不清楚他与音符搭讪是怎么个搭法，是想拉上关系做个音乐编外临时工，还是打算学着用音符作曲，聊发今生心得？如果想学作曲，无论如何有点儿晚了——他今年57岁。